Один из ключей к успеху - это сильная и уверенная сценическая личность, но каждый успешный артист не так громко и уверен в своей личной жизни, как на сцене. Артисты полагаются на тщательно выстроенный сценический образ во время выступления, чтобы дать себе свободу и разрешение действовать таким образом, который может не казаться им естественным, когда они находятся за кулисами.
Перейти к разделу
- Что такое сценический образ?
- 3 причины создать сценический образ
- 5 советов по созданию эффектного сценического образа
- Узнайте больше о мастер-классе Джадда Апатоу
Джадд Апатоу учит писать, направлять, продюсировать и исполнять комедии для кино и телевидения.
Учить больше
Что такое сценический образ?
Сценический образ - это личность и характер, которые артист принимает в перформансе. Слово «персона» на латыни означает маска, а концепция сценического образа существует с тех пор, как люди начали рассказывать рассказы. Сценические персонажи могут быть отдельными вымышленными персонажами или усиленными версиями собственной личности артиста, но личность обычно остается неизменной от выступления к перформансу.
какие пять этапов развития команды
3 причины создать сценический образ
Отдельный сценический образ - полезный инструмент для актеров или музыкантов:
- Экстраверсия : Человек может быть более возвышенной и эмоциональной версией личного «я» исполнителя, помогая ему быть экстравертный человек на сцене.
- Освобождение : Некоторые артисты обнаруживают, что создание отличного сценического образа может дать им свободу делать в живом исполнении то, что они иначе не стали бы делать в своей личной жизни.
- Разделение : Персона также дает артистам способ защиты и разделения своей частной семейной жизни и выбора того, чем они будут делиться с широкой публикой.
5 советов по созданию эффектного сценического образа
На создание хорошего сценического образа могут уйти годы. Создание сценического образа - это процесс экспериментирования: экспериментирование с собой и своей личностью, а также с реакцией аудитории на вашу личность. В конечном итоге, экспериментирование со своим личным поможет вам найти свой голос и вывести свое искусство на новый уровень. Рассмотрите эти инструменты, когда будете работать над своим собственным сценическим образом:
- Включите свою закулисную индивидуальность . Вместо того, чтобы противостоять своим естественным инстинктам, многие исполнители предпочитают включать их в свои сценические образы. Использование вашего естественного голоса может значительно упростить переход от нормальной жизни к работе. Комик Митч Хедберг был застенчивым и асоциальным в своей личной жизни. Вместо того, чтобы бороться со своей робкой и неуклюжей природой, он включил ее в свой публичный образ. В своем выступлении он появлялся в солнечных очках, смотрел в землю и шутил с неловким отрывистым стуком. Хотя большинству было бы сложно реализовать этот образ, он казался Хедбергу подлинным и органично вписался в его сценический образ.
- Исследуй голос, освобождающий тебя . Некоторые исполнители считают, что создание совершенно нового голоса может помочь им раскрыть свой творческий потенциал. Дэвид Боуи был застенчивым в своей личной жизни, поэтому, чтобы преодолеть свою застенчивую закулисную индивидуальность, он создал персонажа Зигги Стардаста. Персонаж Боуи, Зигги Стардаст, был гедонистической и напыщенной рок-звездой, выступавшей в межгалактической группе. Персонаж Зигги позволил Боуи вырваться из своей личности и заселить на сцене кого-то совершенно другого.
- Подражайте артистам, которыми вы восхищаетесь . Обратите особое внимание на художников, которые вас вдохновляют. Эми Уайнхаус известна своим культовым голосом и современной голубоглазой соул-музыкой, но только в подростковом возрасте Уайнхаус начала слушать соул. Открыв для себя таких художников, как Отис Реддинг и Арета Франклин, она смогла создать свой собственный культовый стиль и найти голос и личность, которые сделают ее легендарной. Вы можете найти хороший сценический образ, просто переняв черты, которыми вы восхищаетесь, у исполнителей, которые на вас влияют.
- Найдите безопасное место для экспериментов . Все выступления - это метод проб и ошибок. Даже самые непринужденные, естественные исполнители потратили годы и годы практики на оттачивание своего стиля и голоса. Леди Гага начала свою карьеру в кабаре и небольших музыкальных заведениях Нью-Йорка, и потребовалось много времени, чтобы создать свой фирменный вид и стиль. Найдите сообщество или театр, которые предоставят вам поддержку и время на сцену, чтобы попрактиковаться и усовершенствовать свой сценический образ.
- Обязанность и практика . Великие художники от всей души предаются своему делу. Самая важная часть создания образа на сцене - это отточить свои навыки на практике. Боб Дилан вырос как Роберт Циммерман в сельской Миннесоте. Когда он решил попробовать свои силы в народной музыке, он изменил свое имя (в честь поэта Дилана Томаса) и принял своеобразный стиль пения и едкую закулисную индивидуальность, которые стали отличительными чертами его личности. Его сценическая приверженность образу и голосу была ключом к развитию его стиля и увеличению его популярности. Чем больше у исполнителя за плечами сценического времени, тем больше он знает о своих сильных и слабых сторонах как артиста.
Сценический образ требует от художника, скрывающегося за маской, полного доверия и преданности делу. Поначалу персонаж может казаться искусственным, но чем больше вы экспериментируете с ним, тем более естественным он будет казаться.
Узнайте больше о выступлении на сцене в мастер-классе Джадда Апатоу.
Мастер класс
Предлагается для вас
Онлайн-классы, которые проводят величайшие умы мира. Расширьте свои знания в этих категориях.
Джадд Апатоу
Преподает комедию
Узнать больше Джеймс ПаттерсонУчит письму
Узнать больше UsherУчит искусству исполнения
Узнать больше Энни ЛейбовицПреподает фотографию
Учить больше