Главная Письмо 4 совета, как улучшить свои навыки написания художественных рассказов

4 совета, как улучшить свои навыки написания художественных рассказов

Ваш гороскоп на завтра

После того, как писатель-фантаст проделал изнурительную работу по завершению своего романа, рассказа, новеллы или другого повествовательного произведения, он может понять, что ему все еще чего-то не хватает. Иногда история нуждается в небольшом улучшении, чтобы перейти на следующий уровень, но трудно определить, какие элементы нуждаются в доработке. К счастью, писатели могут использовать множество приемов, чтобы сделать свою историю хорошей.



почему дикция важна в письме
Наши самые популярные

Учитесь у лучших

С более чем 100 классами вы можете получить новые навыки и раскрыть свой потенциал. Гордон РамзиГотовим я Энни ЛейбовицФотография Аарон СоркинНаписание сценария Анна ВинтурТворчество и лидерство deadmau5Производство электронной музыки Бобби БраунМакияж, мириться Ханс ЦиммерОзвучивание фильмов Нил ГейманИскусство повествования Даниэль НегреануПокер Аарон ФранклинБарбекю в Техасском стиле Мисти КоуплендТехнический балет Томас КеллерМетоды приготовления I: овощи, макаронные изделия и яйцаНачать

Перейти к разделу


5 элементов хорошей истории

Есть несколько элементов хорошего написания истории, которые работают вместе, чтобы создать интересную историю, от которой читатель просто не сможет оторваться:



  1. Захватывающий сюжет . Хорошая история обещает идею и работает, чтобы ее реализовать. То, как писатель вводит ставки и вплетает конфликты в свое повествование, чтобы удержать внимание читателя к их сюжетным линиям, имеет решающее значение для великой истории. Сюжет завершается неким удовлетворительным результатом (даже если у истории есть продолжение). Концовка, которая отслеживает и имеет смысл для читателя, станет хорошей историей.
  2. Правдоподобные персонажи . У правдоподобных персонажей есть человеческие недостатки, как и у людей в реальной жизни. Даже если сами персонажи не люди, они все равно чувствуют себя настоящими людьми со своей жизнью и собственной точкой зрения. Мотивы для их действий имеют смысл, и развитие их персонажей зависит от того, как была создана их дуга. В хорошей истории есть главные герои, которым можно сопереживать - те, которым вы можете сопереживать, и те, за кого вы можете болеть.
  3. Естественный диалог . Разговоры между персонажами органично протекают и никогда не кажутся принужденными или неестественными. Персонажи чувствуют себя более реальными, когда они больше общаются, как настоящие люди, и не только ради демонстрации. Диалог должен соответствовать эпохе и должным образом отражать биографию персонажа. То, что говорит персонаж и как он это говорит, зависит от его происхождения, его социального класса, воспитания и множества других факторов. Учтите, что все эти факторы сделают диалог между вашими персонажами более органичным. Узнайте больше о написании отличных диалогов в нашем руководстве здесь .
  4. Яркие образы . Обращение к пяти чувствам и за их пределами может дать яркий сенсорный опыт, который действительно окутывает читателя вымышленной вселенной. Писателям не нужно всегда прибегать к описанию внешнего вида вещей для создания мысленных образов. Описание вкуса, запаха, звука или ощущений, а не только того, как это выглядит, оживляет отрывок или сцену. Автор Маргарет Этвуд предлагает здесь свои советы по добавлению сенсорных образов.
  5. Хороший темп . Хорошая история уравновешивает разные темпы для разных моментов повествования. История, страдающая от медленного темпа и слишком малого количества действий, утомит читателя. Слишком много действий или интереса утомят читателя и захлестнут его деятельностью. Это особенно верно для новеллеров, у которых ограниченное количество слов, чтобы рассказать полную историю. Хорошие писатели знают, как подстроить свое повествование, чтобы в результате получались хорошие рассказы. Узнайте больше о том, как продвигать свою историю, от автора Дэвида Балдаччи в его советах здесь.

4 совета по улучшению вашей истории

Редактирование - это этап процесса написания, который должен пройти каждый писатель, чтобы улучшить свое письмо, будь то его самый первый роман или пятый бестселлер. Даже самые успешные авторы известных литературных произведений тщательно прочесали свои собственные произведения в поисках способов сделать их лучше.

Независимо от того, хотите ли вы написать рассказ или хорошую книгу, следующие советы по написанию могут помочь любому писателю-беллетристу улучшить свои творческие способности и создавать лучшие рассказы:

  1. Взгляните на это свежим взглядом . Сделав перерыв и вернувшись к написанию романа или рассказа позже, вы сможете по-новому взглянуть на содержание и структуру рассказа. Предоставление своей работы другим пользователям для чтения и получение объективной обратной связи также может помочь выявить любые необходимые улучшения. Получение заметок означает, что вы не написали хороший роман, это просто означает, что кто-то не так близок к нему, имеет другой опыт.
  2. Добавить слои . Хорошие сценаристы описывают то, что испытывает персонаж, с помощью своих пяти чувств, но хорошая история сводится к тому, что персонаж действительно чувствует. Вы можете раскрыть мысли персонажей на странице, но более тонкий способ - изучить язык тела персонажа. То, что говорит персонаж и как его тело ведет себя в сцене, может выявить более глубокие эмоциональные проблемы и сделать его более сложным. Например, жена говорит мужу, что любит его, но вздрагивает, когда он пытается взять ее за руку. Это намекает на более глубокий конфликт между этими персонажами и пробуждает интерес аудитории, чтобы узнать больше.
  3. Примите недостатки . Если сделать персонажей слишком совершенными, у которых нет места для роста, это не приведет к хорошей истории. Самым героическим персонажам великих романов еще есть чему поучиться, даже если это никогда не меняет их полностью. Придание более реалистичных качеств персонажам вашей собственной истории оживит их более ярким и интересным образом.
  4. Сохраняйте только те сцены, которые имеют значение . Конкретная сцена может включать забавную предысторию или демонстрировать ваши навыки письма, но сцены, которые не вносят значимого вклада в вашу сюжетную линию или развитие персонажей, нарушат ритм вашего повествования и заставят вашу историю запаздывать. Вырезание посторонних деталей и моментов может упростить вашу историю и улучшить ваши художественные произведения в целом.
Джеймс Паттерсон учит писать сценарии Аарон Соркин преподает сценарии Шонда Раймс преподает сценарию для телевидения Дэвид Мэмет преподает драматическое письмо

Хотите узнать больше о письме?

Станьте лучше писателем с годовым членством в MasterClass. Получите доступ к эксклюзивным видео-урокам, которые преподают мастера литературы, в том числе Маргарет Этвуд, Малкольм Гладуэлл, Джойс Кэрол Оутс, Нил Гейман, Дэн Браун и многие другие.




Калькулятор калорий