Комбинируя изображения, печатные материалы и даже найденные предметы, художники могут создавать поразительные коллажные работы, которые завораживают взгляд и предлагают уникальный взгляд на природу искусства.
Наши самые популярныеУчитесь у лучших
Имея более 100 классов, вы можете получить новые навыки и раскрыть свой потенциал. Гордон РамзиГотовим я Энни ЛейбовицФотография Аарон СоркинНаписание сценария Анна ВинтурТворчество и лидерство deadmau5Производство электронной музыки Бобби БраунМакияж, мириться Ханс ЦиммерОзвучивание фильмов Нил ГейманИскусство повествования Даниэль НегреануПокер Аарон ФранклинБарбекю в Техасском стиле Мисти КоуплендТехнический балет Томас КеллерМетоды приготовления I: овощи, макаронные изделия и яйцаНачатьПерейти к разделу
- Что такое коллаж?
- Краткая история коллажа в искусстве
- 4 типа коллажей
- Готовы использовать свои художественные способности?
Энни приводит вас в свою студию и на свои съемки, чтобы научить вас всему, что она знает о портретной живописи и рассказывать истории через изображения.
Учить больше
Что такое коллаж?
Коллаж - это форма изобразительного искусства, в которой визуальные элементы объединяются для создания нового изображения, передающего сообщение или идею. Коллаж происходит от французского слова коллер , что означает склеивание, часто является основным средством объединения изображений в искусстве коллажа. Коллажеры могут рисовать эти изображения из газетных вырезок или печатной рекламы или отбирать их из различных материалов, например фотографий, ткань , дерево и даже эфемеры. Коллажеры могут наносить изображения на поверхность другого произведения искусства, такого как холст, для создания нового единого изображения.
Существует несколько различных поджанров коллажа, включая фотомонтаж, тканевый коллаж и декупаж, каждый из которых предлагает вариацию своей основной формы. Современные технологии также привели к появлению цифровых коллажей или электронных коллажей, созданных с помощью компьютерных программ и программ для редактирования фотографий.
Краткая история коллажа в искусстве
Хотя коллаж стал мейнстримом в двадцатом веке, историки искусства утверждают, что его происхождение восходит к десятому веку. Каллиграфы в Японии использовали эту технику при создании стихов. Вот краткий исторический обзор, показывающий, как мир искусства воспринял эту форму:
- Коллажирование входит в современное искусство . Коллаж как форма современного искусства зародился в начале двадцатого века, когда художники-кубисты Пабло Пикассо и Жорж Брак начали приклеивать материал - кусочки бумаги, ткани и даже предметы - к холстам и другим поверхностям в начале двадцатого века. Пикассо Натюрморт с плетением стула палкой (1912) показала клеенку на холсте, в то время как Брак Блюдо с фруктами и стакан (1912) был формой клееная бумага с узорными обоями, наклеенными на полотно.
- Дадаисты и сюрреалисты принимают форму . Движение дадаизма также охватывало искусство коллажей. Эта форма использовалась в работах Ханны Хёх, которая склеивала вырезанные из журналов фотографии и рекламные объявления для своего фотомонтажа «Вырезать кухонным ножом». Немецкий художник Курт Швиттерс использовал эту форму в своих деревянных коллажах. Коллаж также стал частью Сюрреализм , где художники упивались сочетанием существующих элементов для создания единой новой работы. Художник-сюрреалист Джозеф Корнелл применил технику коллажа для создания сказочных изображений незадолго до Второй мировой войны.
- Влияние на поп-арт . В середине двадцатого века художественный коллаж оказал большое влияние на движение поп-арта, сначала благодаря игривым работам британского художника Ричарда Гамильтона, а затем на выставке 1962 года в галерее Сиднея Джениса в Нью-Йорке, где были представлены работы художника. Энди Уорхол и Рой Лихтенштейн. Сегодня коллажисты используют как традиционный метод вырезания и вставки, так и современные средства, такие как цифровое программное обеспечение, для развития художественной формы и создания новых работ.
4 типа коллажей
Есть много разных типов коллажей, все в зависимости от используемых материалов, в том числе:
- Клееная бумага . Взято из французского термина, означающего наклеенную бумагу или вырез из бумаги, клееная бумага или бумажный коллаж - это техника коллажирования, при которой напечатанная или декорированная бумага наносится на поверхность, например холст, для создания нового изображения. Ранние коллажные работы Пикассо, Брака и испанского художника Хуана Гриса являются примерами клееная бумага .
- Резка . Первоначально использовался для описания формы изготовления мебели и декора семнадцатого века, декупажа - от французского слова резать , что означает вырезать - включает расположение и вставку вырезок из цветной бумаги, часто путем наложения слоев для создания изображения. Затем изображение покрывается лаком. Анри Матисс создал множество известных произведений декупажа, таких как Голубая обнаженная II (1952), когда из-за болезни ему стало труднее заниматься рисованием.
- Фотомонтаж . Коллаж, созданный путем вырезания и склейки других фотографий для создания нового изображения, известен как фотомонтаж или композитинг. Новое изображение часто фотографируется, чтобы создать цельный элемент фотоколлажа. Популярность программного обеспечения для редактирования цифровых изображений упростила создание фотомонтажа.
- сборка . Техника создания трехмерных изображений путем добавления найденных объектов на плоскую поверхность, сборка - это форма визуального искусства, связанная с коллажем. Художники-сборщики двадцатого века включают Пабло Пикассо, который использовал металлические обрезки, и Роберта Раушенберга, чей смешанный подход сочетал в себе найденный материал и краску для создания рельефов (техника скульптуры, при которой фон кажется приподнятым).
Мастер класс
Предлагается для вас
Онлайн-классы, которые проводят величайшие умы мира. Расширьте свои знания в этих категориях.
Энни ЛейбовицПреподает фотографию
Узнать больше Фрэнк Гери
Преподает дизайн и архитектуру
Узнать больше Дайан фон ФюрстенбергОбучает созданию модного бренда
Узнать больше Marc JacobsПреподает дизайн одежды
Учить большеГотовы использовать свои художественные способности?
Возьмите Годовое членство в MasterClass и окунитесь в глубины своего творчества с помощью Джеффа Кунса, плодовитого (и состоятельного) современного художника, известного своими скульптурами животных из воздушных шаров конфетного цвета. Эксклюзивные видеоуроки Джеффа научат вас определять свою личную иконографию, использовать цвет и масштаб, исследовать красоту повседневных предметов и многое другое.
