Как написать реалистичный диалог

Реалистичный диалог определяет голоса ваших персонажей, устанавливает речевые модели, раскрывает ключевую информацию и раскрывает внутренние эмоции, которые заставляют их двигаться.

Перейти к разделу

• 3 причины, по которым реалистичный диалог важен
• Преодоление проблемы написания реалистичного диалога
• 4 совета по написанию реалистичных диалогов от Р.Л.Стайна
• 7 советов Дэвида Балдаччи о том, как писать реалистичные диалоги
• Хотите узнать больше о письме?
• Узнайте больше о мастер-классе Дэвида Балдаччи

В своем мастер-классе автор бестселлеров Дэвид Балдаччи учит, как он соединяет тайну и неизвестность, чтобы создать потрясающее действие.

На самом широком уровне читатели романов, новелл, рассказов, фильмов, телешоу и театральных представлений ищут убедительные истории, трехмерные персонажи и текстурированное построение мира. Однако эти три принципа - только начало обязательств писателя перед читателем или зрителем.

как написать грустную историю, чтобы заставить кого-то плакать

Чтобы рассказывать истории на высшем уровне, автор должен владеть искусством написания реалистичных диалогов. Сценаристы используют диалоги, которые воспроизводят ритмы, слышимые в реальном мире, чтобы создать ощущение реализма. От светской беседы до заявления о намерениях - многие великие книги построены на отличном диалоге. Вот обзор всего, что вам нужно, чтобы улучшить свои навыки написания диалогов в своей работе.

3 причины, по которым реалистичный диалог важен

В художественной литературе хороший диалог выполняет самые разные функции. Он определяет голоса ваших персонажей, устанавливает их речевые модели, раскрывает ключевую информацию без излишнего объяснения и обнажает внутренние эмоции, которые заставляют персонажей тикать. Вот три способа, которыми реалистичный диалог обогатит вашу историю:

1. Реалистичный диалог показывает рост персонажа . Читатель может отслеживать развитие персонажа по тому, как его речевой паттерн меняется на протяжении книги.
2. Реалистичный диалог устанавливает обстановку . Помимо простой характеристики, эффективный диалог может прояснить временной период вашей истории. В конце концов, старик на довоенном Юге говорил бы совсем иначе, чем лучший друг босса мафии в Нью-Йорке двадцатого века.
3. Реалистичный диалог раскрывает личность персонажа . Авторы используют реплики диалога, чтобы раскрыть личность персонажа, потому что разные персонажи говорят по-разному. Например, архетипический футбольный тренер может говорить короткими, лаконичными предложениями, приправленными восклицательными знаками и цитатами известных военных генералов. Напротив, неблагодарный любовник с разбитым сердцем может бесконечно гудеть к своему терапевту, говоря бесконечными предложениями, которые вращаются вокруг его истинных мотивов. Когда автор может раскрыть черты характера через диалог, он сокращает экспозицию и заставляет историю течь живее.

Преодоление проблемы написания реалистичного диалога

В первый раз, когда вы сядете и попытаетесь написать собственный роман, вам может быть довольно трудно воспроизвести образцы нормальной речи. Это может быть усугублено одновременными проблемами обретения собственного голоса в качестве рассказчика и рассказа в целом замечательной истории. Но когда вы создаете голоса своего главного героя, антагониста и второстепенных персонажей, утешайтесь тем фактом, что такая работа редко бывает легкой. Дело в том, что даже авторы бестселлеров и проверенные временем сценаристы могут застрять в том, как тот или иной персонаж произносит ту или иную строку диалога. Если вы считаете, что писать художественную литературу, наполненную отличными диалогами, - это тяжелая работа, успокойтесь, что вы находитесь в очень хорошей компании.

сколько чашки в пинте

4 совета по написанию реалистичных диалогов от Р.Л.Стайна

Р.Л.Стайн - один из самых известных авторов детских романов ужасов, живущих сегодня. Его называют Стивеном Кингом детской литературы, он написал более 300 детских книг. Диалог - это основное средство повествования, которое использует Р.Л.Стайн, и, по его оценкам, он составляет около двух третей его книг. Вот его советы по написанию, как добавить реалистичный диалог к ​​своему собственному письму:

1. Пусть диалог расскажет историю . Лучше показать характеры (и страхи) ваших персонажей через то, что они говорят друг другу, чем описывать, что они чувствуют.
2. Сделайте так, чтобы ваш диалог работал на достижение ваших общих целей . Каждый разговор в вашей книге должен раскрывать что-то о персонажах или что-то о сюжете. Меньше всего вам хочется, чтобы ваши читатели почувствовали, что в чем-то нет необходимости, и пропустили это.
3. Напишите диалог, который выдержит испытание временем . Важно, чтобы ваши тексты были как можно более вневременными, чтобы они не устарели. Вам нужно заставить своих персонажей говорить, как настоящие люди, но вы также должны избегать современного сленга.
4. Вдохновляйтесь любимыми авторами . Есть два способа открыть свой собственный стиль письма. Один из них - просто начать писать и посмотреть, каким языком вы обычно пользуетесь. Другой - определить автора, которым вы восхищаетесь, и сначала смоделировать свое письмо по его мотивам. Подражая другим, вы можете выработать собственный стиль.

Мастер класс

Предлагается для вас

Онлайн-классы, которые проводят величайшие умы мира. Расширьте свои знания в этих категориях.

Обучает тайнам и написанию триллеров

Учит письму

Обучает сценарию

как найти номинальный ВВП

Учит писать для телевидения

7 советов Дэвида Балдаччи о том, как писать реалистичные диалоги

Думай как профессионал

В своем мастер-классе автор бестселлеров Дэвид Балдаччи учит, как он соединяет тайну и неизвестность, чтобы создать потрясающее действие.

Дэвид Балдаччи написал 38 романов для взрослых и семь детских книг, общий объем продаж которых составил более 130 миллионов экземпляров. Как автор триллеров и загадок, Дэвид Балдаччи гордится тем, что пишет содержательные диалоги, которые доходят до сути, имитируя ритмы разговоров из реальной жизни. Вот как он это делает:

1. Понять эмоциональный контекст . Прежде чем писать диалог, убедитесь, что вы знаете текущую эмоциональную ситуацию вашего персонажа. Злой персонаж из одной главы может все еще рассердиться в следующей - или случилось что-то, что смягчило его? Представьте себя этим персонажем и попытайтесь почувствовать, через что он только что прошел. Что они думают? Планирование? Как они отреагируют на следующее препятствие в истории? Вы не должны упрощать своих персонажей - доводить их до пределов их возможностей, - но вы должны стремиться к преемственности в описании их поведения.
2. Знайте свои конкретные цели сюжета для сцены . Вы пытаетесь передать некоторую информацию или хотите, чтобы ваш персонаж оправился от столкновения с опасностью? Что бы это ни было, запишите это как маркер и убедитесь, что вы держите это в центре внимания вашей сцены при построении диалога персонажа.
3. Сожмите свой диалог . Вы должны сохранять диалог экономичным, как и свою прозу. Если ваш персонаж не многословен от природы, усложните его язык, передавая только ту информацию, которая углубит характер персонажа или продвинет историю вперед.
4. Изучите людей . Написание аутентичного диалога означает понимание ваших персонажей. Если вы знаете их достаточно хорошо, вы будете знать, как они говорят и как они реагируют на вещи. Дэвид рекомендует выйти в мир и сознательно прислушиваться к тому, как люди разговаривают в различных обстоятельствах; Как только вы это сделаете, потренируйтесь дублировать услышанное, записывая это на странице. Обратите внимание на окружающий мир, и он может служить прекрасным инструментом для письма. Сначала, вероятно, потребуется много доработки, чтобы сделать это хорошо, но по мере того, как вы почувствуете своих персонажей, это должно стать естественным.
5. Прочтите свой диалог на странице . Прочтите то, что вы написали, и продолжайте возвращаться к нему, редактируя его по мере необходимости. Практикуйтесь в чтении вслух. Самое главное, убедитесь, что это звучит как ваши персонажи. Спросите себя: действительно ли они так говорят? Неужели они скажут это сейчас?
6. Используйте технический язык в модерации . Каждый персонаж в вашем романе будет говорить по-своему, но когда этот язык станет техническим - когда ваши персонажи сокращенно говорят о специализированной области (вооружение, юридическая или медицинская терминология, компьютерное кодирование, инвестиционный банкинг и т. Д.) - вы можете запутать вашего читателя. Хорошее эмпирическое правило состоит в том, что если вам нужно было исследовать, как говорит ваш персонаж, то, скорее всего, вашему читателю тоже придется выучить его. В то же время вам не нужно все объяснять - это не только утомительно, но и может замедлить ваш темп.
7. Избегайте сброса информации . Начинающие писатели, как правило, сразу бросают на страницу большие куски информации. Это называется сбросом информации, и это не только утомляет читателей, но и останавливает импульс. Вы хотите, чтобы ваша информация выглядела естественной и интересной. Вы можете избежать пугающей свалки информации, если ваши персонажи будут открывать информацию в ходе разговора. Если это кажется чрезмерным объяснением, позвольте им находить информацию через действие.

Хотите узнать больше о письме?

Станьте лучше писателем с годовым членством в MasterClass. Получите доступ к эксклюзивным видео-урокам, которые преподают мастера литературы, в том числе Дэвид Балдаччи, Р.Л.Стайн, Нил Гейман, Джойс Кэрол Оутс, Дэн Браун, Маргарет Этвуд и многие другие.