В 1920-х и 1930-х годах ар-деко возник как новый стиль в материальной и визуальной культуре, который захватил процветание и гламур послевоенного модернизма с его классическими влияниями, геометрическими мотивами и обтекаемыми архитектурными стилями.
Перейти к разделу
- Что такое ар-деко?
- Обзор истоков и истории ар-деко
- 4 Характеристики ар-деко
- 3 известные работы в стиле ар-деко
- Готовы использовать свои художественные способности?
- Узнайте больше о мастер-классе Джеффа Кунса
Джефф Кунс учит искусству и творчеству Джефф Кунс преподает искусство и творчество
Джефф Кунс учит, как цвет, масштаб, форма и многое другое могут помочь вам направить ваше творчество и создать искусство, которое внутри вас.
Учить больше
Что такое ар-деко?
Ар-деко, сокращение от Искусство Decoratifs , был стилем изобразительного искусства, архитектуры и дизайна, который зародился во Франции перед Первой мировой войной и распространился по всему миру в 1920-х и 1930-х годах. Декоративная эстетика ар-деко повлияла на появление многих типов предметов и материалов в современной жизни, от ювелирных изделий и стеклянной посуды до небоскребов и океанских лайнеров. Это движение было одним из первых движений современного искусства, которое повысило статус предметов повседневного обихода, таких как мебель, ювелирные изделия, текстиль и керамика, до изобразительного искусства. Смелые геометрические формы, гладкие и удлиненные фигуры, классические мотивы, современные материалы и высокое качество изготовления - все это отличительные черты стиля ар-деко.
Обзор истоков и истории ар-деко
С появлением поля Искусство Decoratifs - или декоративное искусство - во Франции середины девятнадцатого века ремесленников, которые создавали такие предметы, как мебель, украшения, текстиль и керамика, начали воспринимать как художников. Термин объект декоративно-прикладного искусства - или объект декоративно-прикладного искусства - впервые был использован в выпуске французской газеты за 1868 год. Le Figaro описать интерьер Парижской оперы. В 1875 году французское правительство присвоило дизайнерам и мастерам декоративно-прикладной мебели статус художников.
можно ли посадить папоротник в землю?
Различные направления современного искусства начала двадцатого века, в том числе геометрия кубизма, замысловатые декоративные детали Венского сецессиона и яркие цвета фовизма, проложили путь для щедрого эклектичного стиля ар-деко. Археология стала более заметной в начале двадцатого века, когда классическая и геометрическая эстетика древних египетских, греческих и римских обществ стала источником вдохновения для дизайнеров ар-деко. В конце 1920-х - начале 1930-х годов для искусства и архитектуры использовались новые материалы, такие как хромовая краска, нержавеющая сталь, бакелит и пластик.
В 1925 году движение было официально названо на выставке Всемирной парижской ярмарки под названием Международная выставка современного декоративного и промышленного искусства , где было представлено множество разнообразных произведений искусства и предметов роскоши в новом, современном стиле. Даже с началом Великой депрессии в 1930-х годах архитектура ар-деко распространилась по Соединенным Штатам, особенно в таких местах, как Майами-Бич, Флорида, где белые и пастельные здания в стиле ар-деко в обтекаемом современном стиле стали популярными, а в Нью-Йорке с Эмпайр-стейт-билдинг, Radio City Music Hall и Chrysler Building. К концу Второй мировой войны этот стиль в основном вышел из моды.
Джефф Кунс учит искусству и творчеству Джеймс Паттерсон учит письму Ашер учит искусству исполнения Энни Лейбовиц преподает фотографию4 Характеристики ар-деко
Вот несколько характеристик стиля ар-деко.
- Геометрические фигуры : Стиль ар-деко известен своим геометрическим орнаментом, потому что художники движения находились под влиянием геометрии кубистских картин, повторяя геометрические формы, такие как квадраты, треугольники, шевроны и зигзаги.
- Древнее или незападное вдохновение : Художники ар-деко часто используют стилизованные мотивы, вдохновленные Древней Грецией или Египтом, а также аспектами японского, китайского, индийского и африканского искусства.
- Мастерство : Предметы декоративного искусства - особенно мебель, текстиль и ювелирные изделия - часто делались вручную, демонстрируя огромное мастерство мастера. С ростом индустриализации красиво оформленные, хорошо сделанные предметы можно было производить массово.
- Стилизованные фигуры : Художники и скульпторы, работающие в стиле ар-деко, часто создавали удлиненные или стилизованные изображения человеческого тела.
3 известные работы в стиле ар-деко
Вот три примера известных произведений искусства в стиле ар-деко.
- Крайслер-билдинг, Уильям Ван Ален (1930) : Здание Крайслер-билдинг в Нью-Йорке, построенное в 1930 году по проекту архитектора Уильяма Ван Алена, является, пожалуй, одним из самых известных примеров архитектурного стиля ар-деко. Его шпиль украшен панелями из нержавеющей стали, окружающими геометрический узор из окон треугольной формы. В основе храма - стилизованные горгульи, напоминающие древнегреческую скульптуру.
- Тамара в зеленом Bugatti , Тамара де Лемпицка (1929) : Художница Тамара де Лемпицка, наиболее известная своими стилизованными геометрическими портретами членов общества 1920-х годов, является одним из художников, связанных с движением ар-деко. На этом автопортрете художница изображена за рулем своего приглушенного синего Bugatti, одетого в шарф, выполненный с глубиной классической скульптуры.
- Прометей , Пол Мэншип (1934) : Расположенная в Рокфеллер-центре Нью-Йорка, эта позолоченная бронзовая скульптура художника Пола Мэншипа изображает греческого титана Прометея, несущего огонь человечеству. Он олицетворяет стиль ар-деко, объединяя классические элементы и современные материалы.
Мастер класс
Предлагается для вас
Онлайн-классы, которые проводят величайшие умы мира. Расширьте свои знания в этих категориях.
Джефф КунсОбучает искусству и творчеству
Узнать больше Джеймс ПаттерсонУчит письму
Узнать больше UsherУчит искусству исполнения
Узнать больше Энни ЛейбовицПреподает фотографию
Учить большеГотовы использовать свои художественные способности?
Возьмите Годовое членство в MasterClass и окунитесь в глубины своего творчества с помощью Джеффа Кунса, плодовитого (и состоятельного) современного художника, известного своими скульптурами животных из воздушных шаров конфетного цвета. Эксклюзивные видеоуроки Джеффа научат вас определять свою личную иконографию, использовать цвет и масштаб, исследовать красоту повседневных предметов и многое другое.