Руководство движения искусства эстетизма: 4 культовых художника-эстетика

В конце девятнадцатого века противоречивое движение под названием эстетизм распространилось по викторианской Англии, вдохновляя новые идеи о пересечении жизни и искусства.

Перейти к разделу

• Что такое эстетизм?
• Краткая история эстетизма
• 3 Характеристики эстетизма
• 4 выдающихся художника эстетического движения
• Готовы использовать свои художественные способности?
• Узнайте больше о мастер-классе Джеффа Кунса

Джефф Кунс учит, как цвет, масштаб, форма и многое другое могут помочь вам направить ваше творчество и создать искусство, которое внутри вас.

как ухаживать за бамбуком в воде

Что такое эстетизм?

Эстетизм был художественным движением, отвергающим новую индустриализацию и массовое производство конца девятнадцатого века. Находясь под сильным влиянием таких прерафаэлитов, как Уильям Моррис, эстеты подчеркивали возвышение вкуса и стремление к красоте над утилитарностью и удобством. Эстетизм вдохновлял более поздних художников в стиле модерн и в движении искусств и ремесел.

Краткая история эстетизма

Эстетическое движение началось в 1860-х годах и продолжалось до конца девятнадцатого века. Эстетизм, вдохновленный работами текстильного дизайнера Уильяма Морриса и художника Данте Габриэля Россетти, стал популярным как ответ на душный морализм викторианской эпохи. Писатели-эстетики, такие как Уолтер Патер, и поэты, такие как Алджернон Чарльз Суинберн, продвигали движение вперед своими опубликованными работами. Известный писатель-эстетик Оскар Уайльд привлек внимание, когда гедонистическое мировоззрение в его романе, Портрет Дориана Грея , оскорбил моральную элиту Англии.

Эстетизм был объектом сатиры, с такими публикациями, как журнал Ударить кулаком сильно критикуя движение. В одном из номеров журнала, опубликованном в 1880 году, был изображен вымышленный поэт Джеллаби Постлтуэйт, сидящий в ресторане, слишком поглощенный красотой лилии, чтобы беспокоиться о том, чтобы заказывать еду у официанта. Эстетизм, вызывающий споры в искусстве в свое время, раздвинул границы форм искусства с новыми визуальными стилями и чувственными предметами, оказав значительное влияние на культуру в двадцатом веке.

скорпион луна скорпион асцендент

3 Характеристики эстетизма

В то время как художники из самых разных дисциплин внесли свой вклад в эстетическое движение, несколько доминирующих тем были постоянными в их работах.

1. Искусство ради искусства : В начале девятнадцатого века французский философ Виктор Кузен придумал фразу искусство для искусства , который стал центральным в эстетическом движении. Эстеты считали, что произведение искусства следует оценивать на основе его художественной красоты, а не какого-либо морального или философского смысла. Эта идея противоречила популярным взглядам в викторианской Англии, где большинство считало искусство средством стимулирования социально приемлемых ценностей и более высокой морали.
2. Большое разнообразие влияний : Эстетическое движение черпало вдохновение у французских художников-импрессионистов, искусства Восточной Азии и искусства раннего Возрождения. Эта чувствительность к широкому спектру форм искусства сделала движение еще более эклектичным по стилю.
3. Акцент на индивидуальном мастерстве : В эпоху массового производства эстеты находили время, чтобы вручную создавать произведения искусства, сочетающие пышные цвета и продуманные композиции. Этот эстетический стиль повлиял на многие области изобразительного искусства, такие как архитектура, скульптура и живопись, а также на декоративное искусство, такое как керамика, дизайн интерьера, мода, изготовление мебели и изделия из металла.

Мастер класс

Предлагается для вас

Онлайн-классы, которые проводят величайшие умы мира. Расширьте свои знания в этих категориях.

Обучает искусству и творчеству

Учит письму

что такое предисловие к книге

Учит искусству исполнения

Преподает фотографию

4 выдающихся художника эстетического движения

Думай как профессионал

Джефф Кунс учит, как цвет, масштаб, форма и многое другое могут помочь вам направить ваше творчество и создать искусство, которое внутри вас.

Многие художники оказали влияние на эстетическое движение, а некоторые получили широкое признание за свой вклад.

1. Джеймс Эбботт Макнейл Уистлер : Уистлер родился в США в 1834 году и переехал в Париж, когда ему было чуть за двадцать. Там он принял богемный образ жизни и глубоко ценил художников-модернистов и японское искусство. Уистлер поселился в Лондоне в 1860-х годах, где оставался большую часть своей жизни. Его самая влиятельная картина - это Композиция в серо-черном цвете № 1 (1871 г.), также известный как Портрет матери художника , холст, масло, портрет его матери, сидящей в профиль. Использование Уистлером приглушенных тонов и продуманная композиция заслужили похвалу от французских искусствоведов, таких как Шарль Бодлер. Позже в том же десятилетии Уистлер отремонтировал столовую в Лондоне, которая принадлежала богатому судовладельцу по имени Фредерик Ричардс Лейланд. Результатом стал Уистлер Павлинья комната (1876–1877), эстетичный дизайн интерьера с замысловатыми настенными росписями, выполненными сине-зеленой краской и сусальным золотом.
   
2. Данте Габриэль Россетти : Россетти родился в Лондоне в 1828 году и вырос, читая Уильяма Шекспира, Эдгара Аллана По и Уильяма Блейка. Когда он стал взрослым, средневековое искусство захватило его увлечение и повлияло на его творчество на протяжении всей его карьеры. В 1848 году Россетти вместе с шестью другими членами основал Братство прерафаэлитов, но к 1870-м годам его работы стали больше соответствовать эстетическому стилю. Его картина Прозерпина (1874) изображает римскую богиню, откусывающую запретный гранат из преисподней. Образцом для этой картины послужила Джейн Моррис, жена старого друга Россетти, Уильяма Морриса.
3. Обри Бердсли : Хотя он умер в возрасте 25 лет, короткая карьера Бердсли оказала сильное влияние на эстетизм в последнее десятилетие девятнадцатого века. Его провокационные иллюстрации были вдохновлены японской гравюрой на дереве и модерном. Он рисовал иллюстрации к пьесе Оскара Уайльда, Саломея (1894 г.). В том же году Бердсли стал художественным редактором журнала Желтая книга (1894–1897), ежеквартальное литературное издание, которое включало очерки, стихи, рассказы и иллюстрации, пропагандирующие эстетические принципы. Иллюстрации Бердсли в Желтая книга были остроумными, декадентскими и часто эротичными. Заболев туберкулезом, Бердсли умер в 1898 году, когда жил на Французской Ривьере.
4. Кристофер Дрессер Кристофер Дрессер, один из самых влиятельных дизайнеров девятнадцатого века, сыграл решающую роль в развитии эстетического направления. После обучения в Государственной школе дизайна в Лондоне Дрессер экспериментировал с новыми стилями керамики, ковров, изделий из металла и дизайна обоев. Его величайшими вдохновителями были ботанические формы и японское искусство, которые он изучал во время поездки в Японию в 1876 году в возрасте 42 лет. Он создал плюшевые боковые стулья в приглушенных зеленых тонах, чайники уникальной формы и декоративные трехпанельные экраны с отчетливо эстетичным видом. дизайн.

Готовы использовать свои художественные способности?

Возьмите Годовое членство в MasterClass и окунитесь в глубины своего творчества с помощью Джеффа Кунса, плодовитого (и состоятельного) современного художника, известного своими скульптурами животных из воздушных шаров конфетного цвета. Эксклюзивные видеоуроки Джеффа научат вас определять свою личную иконографию, использовать цвет и масштаб, исследовать красоту повседневных предметов и многое другое.