Сонатная форма - это основа теории классической музыки. В дополнение к хорошо известному применению в сонатах для фортепиано классическая сонатная форма использовалась при создании многих симфоний, концертов и струнных квартетов.
Перейти к разделу
- Что такое сонатная форма?
- 3 части сонатной формы
- Краткая история формы сонаты
- 7 примеров классических сонат
- Хотите узнать больше о музыке?
- Узнайте больше о мастер-классе Ицхака Перлмана
В своем первом онлайн-классе скрипач-виртуоз Ицхак Перлман раскрывает свои техники для улучшения практики и мощного исполнения.
Учить больше
Что такое сонатная форма?
Форма сонаты - это музыкальная форма из трех частей, каждая из основных частей которой исследует центральную тему или мотив. Хотя термин «соната» в разные моменты истории музыки означал разные вещи, термин «сонатная форма» относится к методу структурирования движения в музыкальном произведении инструментальной музыки.
граница производственных возможностей (ppf)
3 части сонатной формы
Три ключевых раздела сонатной формы - это изложение, развитие и перепросмотр.
- Экспозиция : В экспозиции сонаты композитор излагает основные музыкальные темы произведения в первой тематической группе. Эти темы изначально проигрываются в тонической тональности произведения. (Для сонаты, написанной до мажор, основные темы сначала будут выражены до мажор.) Отсюда модулируется раздел экспозиции. Если пьеса находится в мажорной тональности, она модулируется до доминантной тональности (до мажор - это тональность соль мажор). Сонаты, написанные в минорной тональности, сначала модулируются до относительного мажора (в до минор первая модуляция будет до ми мажор). Отсюда первая тема и вторая тема проявляются в нескольких новых тональностях (в тональности до мажор это может включать несколько более отдаленные клавиши, такие как ре мажор или ми минор). Наконец, экспозиция заканчивается кодеттой.
- Разработка : В разделе разработки тематический материал из первого раздела циклически проходит через разные ключи с разными вариациями - обычно начиная с ключа в конце изложения. В стиле барокко восемнадцатого века и Классическая эпоха сонаты, раздел развития сравнительно краток. в Романтическая эпоха музыка, которая доминировала в девятнадцатом веке, раздел развития может включать в себя долгие исследования и множество новых музыкальных идей. (Чтобы увидеть это на практике, сравните раздел развития в первой части Симфонии № 3 Бетховена. Героический с первой частью Симфонии № 40 Моцарта). Традиционные разработки заканчиваются повторным переходом, когда музыка на некоторое время висит на доминирующем септаккорде, чтобы подготовить слух к возврату к домашней тональности.
- Перепросмотр : В этой заключительной части сонатной формы музыка повторяет основные темы раздела экспозиции. В нем также есть небольшой переходный подраздел, который иногда называют вторичным развитием. В конце концов, темы переходят в еще одну совершенную аутентичную каденцию в домашней тональности.
Трем разделам сонатной формы иногда предшествует часть увертюры, за которой следует часть кода.
Ицхак Перлман учит скрипку Ашер учит исполнительскому искусству Кристина Агилера учит пению Реба Макинтайр преподает музыку в стиле кантри
Краткая история формы сонаты
Сонаты впервые появились в начале восемнадцатого века и приобрели известность в классическую и романтическую эпохи.
- Происхождение в эпоху барокко : Слово «соната» восходит к периоду барокко семнадцатого века. Он сочетает в себе слово «кантата», разновидность вокальной музыки, с итальянским словом. играть , что относится к инструментальной музыке. Ярким ранним примером использования сонатной формы на практике является сочинение Перголези. Трио-соната No. 3 соль мажор , написанная незадолго до смерти композитора в 1736 году.
- Популярность классической эпохи Композиторы классического периода, такие как Франц Йозеф Гайдн и Вольфганг Амадей Моцарт, в конечном итоге приняли эту форму, подчеркнув ее четкий порядок и структуру в своих многодетальных произведениях.
- Включение в симфонии : Сонаты стали популярным шаблоном для первой части симфонии. Эта музыкальная структура, обычно называемая формой соната-аллегро, вводит основные темы симфонии, прежде чем уступить место совершенно другой второй части. (Традиционно классические и романтические симфонии начинаются с живой первой части аллегро, а вторую часть часто называют «медленной».)
- Включение в другие музыкальные формы : Форма сонаты может придать структуру струнным квартетам и инструментальным концертам классического и романтического периодов. Форма сонаты также сочетается с другими музыкальными формами, такими как менуэт (бинарная форма A-B-A) и рондо, которое обычно имеет структуру A-B-A-C-A-D. Форма соната рондо была особенно популярной музыкальной структурой в классический период.
- Эволюция в эпоху романтизма и модерна : Наиболее строго организованные сонаты, как правило, происходят из классического периода, который варьировался примерно с 1750 по 1820 год. По мере того, как музыка становилась все более смелой экспериментальной в романтическую эпоху девятнадцатого века и современную эпоху двадцатого века, форма сонаты начала отклоняться от фиксированные правила.
Мастер класс
Предлагается для вас
Онлайн-классы, которые проводят величайшие умы мира. Расширьте свои знания в этих категориях.
Ицхак ПерлманПреподает скрипку
Узнать больше Usher
Учит искусству исполнения
Узнать больше Кристина АгилераУчит пению
Узнать больше Реба МакинтайрПреподает музыку в стиле кантри
Учить больше7 примеров классических сонат
Один из лучших способов понять музыкальную структуру сонаты - погрузиться в игру настоящей сонаты. Следующие фортепианные сонаты относительно доступны для пианистов, освоивших основы игры на фортепиано.
- Соната соль мажор Hob XVI: 8 Франца Иосифа Гайдна
- Соната фа мажор Hob. XVI: 9 Франца Йозефа Гайдна
- Сонатина соч. 36 No. 1 Муцио Клементи
- Сонатина соч. 49 Людвига ван Бетховена
- Соната № 14 ('Лунный свет') Людвига ван Бетховена
- Соната до мажор K 545 ('Sonata Facile') Вольфганга Амадея Моцарта
- Соната соль мажор K 283 Вольфганга Амадея Моцарта
Хотите узнать больше о музыке?
Станьте лучшим музыкантом с Годовое членство в MasterClass . Получите доступ к эксклюзивным видео-урокам, которые преподают мастера музыки, в том числе Ицхак Перлман, Сент-Винсент, Шейла Э., Тимбалэнд, Херби Хэнкок, Том Морелло и многие другие.
