Как компилировать при исполнении джазовой музыки

Быть великим джазовым музыкантом - это не только великолепное соло. В то время как джазовый гитарист или джазовый пианист может произвести впечатление на толпу своей импровизацией, у этих музыкантов другая роль в группе. Как члены частичной ритм-секции, джаз-гитаристы и пианисты должны иметь возможность поддерживать солиста, как любой басист или барабанщик. Для этого требуются навыки комплимента.

Учитесь у лучших

Перейти к разделу

• Что такое комплимент?
• Почему так важно компилирование?
• 5 советов для отличного исполнения джазовой музыки
• Хотите узнать больше о музыке?

На своем первом онлайн-уроке Ашер обучает вас своим личным приемам увлечения аудитории на 16 видеоуроках.

проверь мой восходящий знак

Что такое комплимент?

В популярной музыке, особенно в джазе, сочинять - значит играть аккорды и ритмы, которые помогают солирующему участнику группы. Некоторые инструменталисты, такие как басисты и барабанщики, проводят почти все свое время за композицией, в то время как другие, такие как саксофонисты и трубачи, вообще редко играют. Некоторые инструменталисты - особенно джазовые гитаристы и джазовые пианисты - проводят время как соло, так и сочиняя музыку для других игроков.

Почему так важно компилирование?

Компьютинг играет важную роль в джазе, потому что играть в группе - все равно что быть в команде. Каждый игрок получает свою очередь в центре внимания - даже барабанщик - и когда в центре внимания находится один игрок, другие сосредотачиваются на игре. Например, соло на саксофоне может звучать потрясающе, когда оркестр играет правильные аккорды и подбирает ритмы под саксофонист. Солист-саксофон полагается на технику игры барабанщика, басиста, гитариста и пианиста, чтобы сделать свои риффы и звучание контекстно корректным. Без хорошей компоновки даже идеально сыгранное соло может показаться лишенным корней.

1 галлон воды в чашках

5 советов для отличного исполнения джазовой музыки

Джазовое сочинение требует такой же практики и изучения, как и джазовое соло, но есть несколько техник, которые могут сразу же улучшить ваше сочинение.

1. Сначала придерживайтесь основ . Чтобы правильно сочинить, вы должны точно следовать последовательности аккордов, записанной на ведущем листе данной песни. Опытные гитаристы и пианисты часто вставляют сложные аккорды или заменяют аккорды, чтобы сохранить интерес, особенно когда соло становятся длиннее. Даже в этом случае амбициозные голоса и замены аккордов должны происходить только после того, как игрок овладеет основами игры на джазовой гитаре или джазовой композиции на фортепиано.
2. Проявите ритмическую дисциплину . Чтобы не отвлекать внимание от солиста, основывайте свою ритмическую игру на выборе солиста. Если они играют довольно простое соло, используйте консервативную компоновку - например, четвертную ноту или ритм Чарльстона, с пунктирной четвертью, за которой следует восьмая нота. Если солист проявляет больше амбиций, можно добавить синкопы в свою игру. Просто убедитесь, что вы позволяете солисту вести.
3. Используйте голосовое ведение . Практика ведения голоса отдает приоритет игре нот, которые, когда это возможно, движутся пошагово. Если вы играете аккорд до мажор 7, а следующий аккорд - фа мажор 7, используйте голосовую интерлиньяж для плавной смены аккорда, сохраняя ноты до и ми, общие для обоих аккордов, а не перемещайте весь аккорд на четверть вверх. форма блока. Затем используйте пошаговое движение, чтобы добраться до двух других нот, необходимых для аккорда фа мажор 7. Вы сразу почувствуете разницу.
4. Добавьте напряженности к своим аккордовым голосам . Сочетание с трезвучиями выполнит свою работу, но вы можете улучшить звучание солиста, если добавите напряженности, расширив аккорды до девятого или тринадцатого. Испытайте себя, играя с четырех- и пяти-нотными аккордами (иногда называемыми «джазовыми аккордами»), которые сделают ведущие линии солиста более сложными.
5. Подкрадывайтесь к некоторым контрмелодиям . Не подавляя соло, найдите способы работать с контрмелодиями, чтобы дополнить ведущего игрока. Это может работать в отношениях с солистом типа «звонок-и-ответ» или может быть более тонким. Если вы играете на пианино, вставьте несколько контрмелодий правой рукой, одновременно удерживая последовательность аккордов левой рукой. Даже самая элементарная контрмелодия может сделать соло более интересным.

Хотите узнать больше о музыке?

Станьте лучшим музыкантом с годовым членством MasterClass. Получите доступ к эксклюзивным видео-урокам, которые преподают мастера музыки, в том числе Херби Хэнкок, Шейла Э., Тимбалэнд, Ицхак Перлман, Том Морелло и многие другие.