7 советов по написанию более сильных и реалистичных персонажей

В самых известных книгах, фильмах и телешоу есть достоверные и правдоподобные персонажи, которые помогают зрителям погрузиться в общую историю.

Учитесь у лучших

Перейти к разделу

• 7 советов по написанию реалистичных персонажей
• Хотите узнать больше о письме?

Реалистичные персонажи, которые появляются в литературе, телешоу, видеоиграх или фильмах, обладают аутентичностью и элементом их личности, который делает их более понятными - даже вымышленные персонажи должны быть правдоподобными персонажами, чтобы правильно общаться с аудиторией. Это означает не только имя персонажа, но и описание его возраста и непосредственного внешнего вида.

Предоставление персонажам круглого, полноценного существования, выходящего за рамки сюжета, может помочь им почувствовать себя настоящими людьми, а ваше вымышленное окружение - больше похожим на реальный мир.

7 советов по написанию реалистичных персонажей

При написании художественной литературы создание профиля персонажа может помочь вам закрепить предысторию и выяснить, какие мотивации и черты характера конкретного персонажа будут наиболее важными для включения в ваши сюжетные линии. Пока не такие вещи, как цвет волос или цвет глаз важны для вашего сюжета, погрузитесь в жизнь своего персонажа и найдите, о чем его стоит прочитать.

Ниже приведены несколько советов по написанию более реалистичных персонажей:

1. Рисуй из реальной жизни . Иногда творческое письмо должно черпать вдохновение у реальных людей, которые уже существуют в нашей жизни. Использование знакомых вам людей, таких как члены семьи или друзья, в качестве основы для построения вашего вымышленного персонажа - хороший способ убедиться, что вы пишете реалистичного человека, а не карикатуру.
2. Включить недостатки . Великий персонаж - это персонаж с недостатками. Непобедимого главного героя, способного на все это, не так интересно читать, если в нем нет чего-то еще, что могло бы связать его с вашей аудиторией. Даже у величайших героев есть слабости, которые при эксплуатации создают конфликты - вот что делает их более интересными персонажами.
3. Включите манеры . Иногда именно мелочи в чертах характера или языке тела персонажа заставляют его чувствовать себя более уверенно в реальной жизни. В художественной литературе удачное сочетание причуд может помочь создать более запоминающихся персонажей, включая мелочи, которые делают их очаровательными, милыми, странными или уникальными. Однако перегрузка описаний вашего персонажа этими чертами будет иметь противоположный эффект и заставит их чувствовать себя необоснованными и несоответствующими.
4. Придать мотивацию персонажу . Цели персонажа являются неотъемлемой частью понимания того, кто он и что ими движет. Чтобы плохой парень стал хорошим персонажем, ему нужна законная причина быть плохим. Чего хочет этот человек и почему он этого хочет? Лучшие злодеи - это не карикатуры; хороший злодей - сложный плохой парень, которого читатели одновременно любят и ненавидят. Поиск способа представить внутренний конфликт внутри персонажа покажет эмоциональную борьбу, с которой он сталкивается, наряду с любыми физическими препятствиями или преградами. Написание реалистичных мотивов создаст правдоподобные образы персонажей, которым будет следовать аудитория.
5. Напишите реалистичный диалог . То, как говорит ваш персонаж, имеет большое влияние на то, как читатель видит его в вашем письме. Чем органичнее их разговоры с другими персонажами, тем более реалистичными они будут. Диалог должен отражать биографию вашего персонажа и соответствовать тому периоду, в котором существует история. Здесь вы найдете наши советы по написанию реалистичных диалогов. .
6. Включите отношения с второстепенными персонажами . Когда ваши главные герои взаимодействуют со второстепенными персонажами, это дает читателю представление о том, что эти люди существовали вместе задолго до того, как вы настроились на их историю. Взаимодействие с второстепенными и второстепенными персонажами заставит их почувствовать себя более настоящими людьми, как будто они все еще существуют в мире, даже когда мы находимся за пределами центральной сюжетной линии.
7. Развивайте своих персонажей . Развитие характера - важный аспект любого написания художественной литературы. , даже если все, что меняется, - это их физическое описание или точка зрения. Персонаж должен учиться и расти или, по крайней мере, испытывать или узнавать что-то новое во время своей истории. Например, статичный персонаж Шерлока Холмса, который, как известно, ни с кем не ладил и не нравился, развился эмоционально, когда он нашел идеально подходящего коллегу и лучшего друга в лице своего приятеля, Джона Ватсона. Холмс стал более человечным, когда показал публике, что он не только типичный ученый, раскрывающий преступления, но и то, что он также способен поддерживать связь с другим человеком и поддерживать с ним отношения.

Хотите узнать больше о письме?

Станьте лучше писателем с годовым членством в MasterClass. Получите доступ к эксклюзивным видео-урокам, которые преподают мастера литературы, в том числе Нил Гейман, Дэвид Седарис, Дорис Кернс Гудвин, Дэвид Балдаччи, Джойс Кэрол Оутс, Дэн Браун, Маргарет Этвуд и многие другие.